Mote kraner i den åndelige siden av ting ved Lolasouthwell Lola

Munkene ventet på C toget. Etter Prabal Gurung dramatiske, røring show på søndag kveld, som åpnet med sa nepalske munker chan en bønn av takknemlighet, la jeg merke til dem på motstander sporet. De var en visjon om selv besatt ro i det urbane virvar av Fashion Week: rasende postkontor kundene forvirret av fotspor-on på Moynihan Station, looky-loos prøver å få et glimt av Tyga utenfor Jeremy Scott, mote assistenter står utenforstående trekke "Vet du ikke hvem jeg er?" raserianfall til alles second forlegenhet.

Gurung uttalelse var en dyp og personlig, ansporet av hans kjærlighet til sitt hjemland og det tragiske jordskjelvet led i år. Men han var ikke den eneste som til å hevde noe litt dypere enn glans og glans som kles fleste rullebane viser. Mer enn en håndfull av New York designere syntes å være sikter på en ny form for dybde og selv transcendens. Marcus Wainwright og David Neville valgt å ha et kor opptre på Rag & Bone. På Givenchy show, Riccardo Tisci betalt hyllest til ofrene for 9/11 og gjort en kraftig uttalelse med musikk fra en rekke religiøse tradisjoner, inkludert den tradisjonelle jødiske sangen "Shalom Aleichem." (En troende katolikk, Tisci har ofte tatt bildene av sin egen tro i samlinger, men dette er kvalifisert som hans mest omfattende åndelig uttalelse til dato.)

Hvorfor all denne fatte mot det hellige? Kanskje er det fordi selve begrepet luksus har endret seg. I go-go '80s og blingy tidlig' 00s, var det om logoer, jet-innstillingen, og høy glans. Nå luksusmerker synes å være frierføtter en kunde som har mer på hennes sinn enn denne sesongens pels loafers, som er bereist, belest, sosialt bevisst, locavore og åndelig. Tenk, for eksempel av mote annonser som har preget offentlige intellektuelle - særlig Joan Didion og Gloria Steinem - som kampanje stjerner. (Forfatteren Hazel cills spøkte på Twitter at Renata Adler for Marni ikke kan være langt bak.)

Eller de enorme luksus konglomerater som tout sin omfavnelse av bærekraft og kvinners rettigheter. Edun og Maiyet, to relativt unge luksusmerker, fortsatte å utvide sin MO av tegning fra en rekke av verdens kulturer og deres tradisjonelle håndverk, mens streve for å ansette og styrke disse samfunnene. Før Edun show - som inneholdt Kuba trommeslagere fra Guinea utføre og brikker laget i samarbeid med vevere fra Marokko og Madagaskar - designer Danielle Sherman fortalte Cut, "Vi ønsket å innlemme den slags seremoniell prosesjon i showet, så det er slags knytte alle av disse verdenene sammen. " Som for å finne de trommeslagere, "Vi fant dem på YouTube," i ekte global-landsby-med-Wi-Fi mote.

Se på disse viser, fant jeg mitt sinn sirkle tilbake til Maslows behovspyramide, utviklet på 1940-tallet. Oppå det punktet av sin pyramide sitte selvrealisering og selvfølelse, noe som tyder på at når fysiske behov blir møtt, slår vi til mer eteriske mål. Senere i karrieren, lagt Maslow kategorien "self-transcendens," av noe som medførte at han åndelighet og altruisme. Og det synes alle disse dager høres Mariana Trench nivåer av dybde, enten de er luksus CEOs som mediterer eller designere som ønsker å presse sine samlinger utover det estetiske. Selv supermodeller, som pleide å lounge i seng om en $ 10.000 dagrate uteble, er nå filantroper som kode.

Jeg tror ikke at disse samlingene er nødvendigvis kommer fra en inautentisk sted eller at designere er prøver å tjene penger på en generell stemning i luften - selv innløse på stemninger er hva moteindustrien ofte gjør. Jeg tror disse designerne selv er lei av den type overflate eksistens som å være i denne bransjen ofte bringer med seg. Men om det er et ønske om å kanalisere en høyere makt eller å gi tilbake, luksus kunder synes sulten på noe mer enn en transaksjon, og hvis denne siste uken er noen indikasjon, masse folk er ivrige etter å mate at impulse.Read mer på: formelle kjoler | brudepike kjoler