For Guitar Spillere: 5 av de beste tipsene av All Time etter Houmani A.

Her er de 5 største tips til alle tider gjort av kjente personer og hvordan de kan gjelde for gitarspill. Jeg har hørt og lest disse tipsene over severals år og hver og en av dem har tjent sin vekt i gull:

1) "Hva du synes, du blir." -ghandi

Jeg gikk over dette sitatet i boka med tittelen "Courageous Opprette", som er komponert av Eric Maisel. Det understreket possibleness at de tingene vi forsøker å gjøre alle start i våre tanker, og kreativ energi. Jeg kastet dette sitatet på min skillelinjen, min notepad, min hånd, alle rundt for ulike år for å minne meg selv for å holde min motivasjon innføre i min psyke, og det generelt hjalp meg å ikke gi massevis av respekt for ubudne negative betraktninger og min programmert seg, slik as..sex!

2) "Det er alltid en måte" -Vinnie Colaiuta

jeg har gjennomgått dette i et møte med Vinnie i en følges magasin for noen år tilbake å identifisere seg med trommer. Hele essensen av artikkelen var at da han ble konfrontert med en dynamisk sak, eller når han forsøker å få noe spesielt vanskelig, eller ny, han var av hjernen at det var "pålitelig en rute" for å få det, det være seg en modifikasjon av vogn, en annen metode for å ta en gasse på henrettelsen av den, til en annen metode for å spille soul gitar instrument, noe endres for å fullføre det som var for en stund siden akseptert å være "utenkelig". Jeg generelt forsøke å utnytte dette når klatring utviklet livsform, forsøker å få til den etterfølgende nivå. Det har ført til noen utrolige resultater, hvis ikke så mye spesialisert evne, sikkert noe fantasifull og enestående.

3) "Dårlige Artister Borrow, store kunstnere Steal" -Picasso eller Stravinsky

jeg har fanget at det var begge disse uvanlige håndverkere som sa dette. I tillegg en corrolary ... "For å være en bedre enn gjennomsnittlig gitarist, må du kopiere stiler av ulike sjele gitarister." - Frank Gambale. største nettstedene Egentlig først hva ville vi være i stand til å ta? Harmony bevegelser, beat, groove, melodisk uttrykk, (bakover sang!) Uttrykksfull stil, mental mentalitet. Hva er forskjellen i midten av det og "bli"? Jeg tror den ekstraordinære håndverker forvandler hans ran til noe helt eget, kanskje ved å skamløst innrømme innbrudd og danner det inn i en etablering helt nytt. Tenk -The Beatles, Prince, Stevie Ray Vaughan, Jimmie Page, Clapton, Ornette Coleman, Elvis. Selv om "låner" er falsk for oss at hans unike arbeid har ikke på noe annet tidspunkt blitt hørt, og de har en tanke opp kvalitet. Dette kan være en knapt merkbar forskjell.

Før regelmessig pløyer gjennom møtet med Frank Gambale, sier at kopiering stiler var en betydelig apparat, ble jeg betrodd til noen mørke ideen om "å være unik". Da jeg hentet den nøyaktighet av at attestasjon, setter jeg kommer til å fungere, og det har forandret livet mitt. Jeg grep perspektivet at jeg var en stedfortreder, og hadde en ekstraordinær ordning for å få fra enkeltpersoner som gikk foran meg, at musikk og dens historie var utenfor meg selv, og var mer fremtredende enn jeg var. Jeg er for tiden en fast professor at begge disse vinklene utvide ens utvikling til en enorm grad. De gir spilleren helt skarpe dialekter å snakke, og når du snakker nye dialekter, vil du ha kapasitet til å gjøre individuelle utrolige historier. Historier med dybde og overflod.

4) "The Impossible kan oppnås gjennom meditasjon og konsentrasjon" -The Cup og Saucer Guy

jeg vurdere å bli litt fanget på nivå med min sjel gitarspill på ett punkt. Jeg hadde oppnådd en grei ordning, men jeg visste ikke hvordan du virkelig gjøre framskritt. Jeg var visning en blandet pose TV hendelsen på TV en kveld. En mann gikk videre justering hundre containere og skåler. Han gjorde dette for hva hadde alle øremerker for å være en god stund, og etter at han la dem all ulykke rundt ham. Som publikum jublet hans anstrengelse, vert spurte ham hvordan han hadde funnet ut hvordan du gjør dette. Hans svar var at gjennom kontemplasjon, kunne han gjennomføre den viktige fokus. Jeg startet min tanke teknikker, først påføre et enkelt system for å være stille, som jeg hadde funnet i biter av komponering av individer som J. Krishnamurti, og Tara Singh. Ingenting som forplikter år til ess, men en grunnleggende metode for å holde på quietting hjernen, utvide fokus, senter, og tuning i, bare å være i en ekstremt rolig og løs tilstand, gi nøye overveielse. Jeg nå formidle denne stillheten og avkobling til alle mine gitar utstillinger.

5) "The Three Month Rule" -Roger McKinley

Roger McKinley var en partner stedfortreder ved Berklee. Roger var likeledes en ekstremt talentfull shake og sjel gitarist, som, når jeg først gikk over ham, ble speiling Pat Martino. Først etter 2 år, hadde gjort seg farlig one of a kind stil. (Se tips # 3!) Han avsluttet kjevene til mange mennesker rundt ham agape (og han aldri syntes å være å sende noen anstrengelse i det!) Jeg ble sjokkert over at han blir en tett acquaintence med lil 'ol' meg og var klar til å feste med meg. Jeg forstått og leanr en så stor mengde fra ham på bare en enslig jam session. En av de tingene han lar meg få vite er at det tar en anstendig 8 uker for å få en del av kreativitet i din spillestil. Dette har spart meg en anstendig arrangement av skuffelse, og herdet min vanlige fretfulness. Jeg har kommet til en konklusjon om at uavhengig av i hvilken grad jeg jobbe med noe, er det normalt bedre stykke 8 uker før jeg virkelig kan ess det.

Jeg stoler på at du kan utnytte disse nyttige og impuls sitat å ta med musikk og gitarspill til mer fremtredende star..Read Mer: Klikk HER