Studere stilen og Teknikker av Chet Atkins og bli en bedre (Acoustic) Guitar Player av Simon Candy

Chet Atkins regnes av mange for å være en av de største gitaristene gjennom tidene. Studere stiler og teknikker bak slike storheter som Chet er en fantastisk måte å forbedre din egen spiller, og vil ofte åpne opp en side av gitaren som du kanskje aldri har vurdert før, eller visste eksisterte.

Chet Atkins ble ofte referert til som "Mister Guitar" bare fordi han var flytende i flere spillestiler, inkludert jazz, klassisk og flamenco. Landet, men var den stilen som var i kjernen av Chet spillestil. I dagens artikkel vil vi dekke et par av de viktigste teknikkene som bidro til stilen på Chet Atkins og hvordan du kan bruke dem til din egen spiller. For å prøve og dekke alt Chet gjorde i en enkelt artikkel er rett og slett ikke mulig.

Før vi kommer inn på det selv, hvorfor akkurat vi ønsker å studere stiler og teknikker av andre spillere? Anmeldelser

Svaret synes åpenbart ikke sant? For å bli bedre i vår egen spiller, for å utdype hva vi kan allerede gjør, og rett og slett fordi vi virkelig grave hva gitaristen vi studerer gjør og ønsker å være i stand til å gjøre dette selv.

Disse svarene er gyldige, men det er ikke bare de teknikker og stilarter av gode spillere som vil påvirke deg, det er deres holdning til deres spiller og musikk generelt som vil påvirke deg også. Hvis du er virkelig i en spiller, du vil eller i det minste bør gå utover bare å lære deres signatur licks. Få inn i hodet sitt, og få et innblikk i hva som gjorde dem tick og fikk dem til det nivået de er på.

Det har vært mange ganger i løpet av årene med å spille at jeg har truffet flate flekker , føler umotivert og generelt uinspirert med min gitarspill. Årsakene til dette varierte, men en fin måte jeg fant til reignite min inspirasjon og motivasjon var å studere stilen til en spiller jeg elsket. Hvis jeg ikke kunne tenke meg noen, så gikk jeg søker etter noen. Dette alltid gjorde susen, og jeg har også utvidet og forbedret på mitt eget gitarspill.

Så la oss gjøre det nå med noen av de viktigste elementene i Chet Atkins 'gitarspill stil.

The Art Of Travis Plukke

I kjernen av Chet Atkins 'gitarstil er en fingerpicking teknikk kjent som travis plukking. Navnet kommer fra en gitarist som heter Merle Travis som utviklet denne stilen av å spille. Merle var en stor påvirkning av Chet og naturligvis dette fingerpicking teknikken fant den veien inn i hans spillestil.

Travis plukking er en meget imponerende teknikk som det tillater deg å spille bass, harmoni og melodi til en sang alt på samme tid. Det er lett å bli lurt til å tro det er to eller flere gitarer som spiller når det faktisk er det bare én.

Drivkraften bak travis plukke lyden er bassen. Denne spilles på bunnen 3 strenger på gitaren med tommelen din plukke hånden.

melodien og harmonier spilles med indeksen (i), middels (m), og ring (a) fingre på de 3 øverste strengene.

La oss ta en nærmere titt på bass komponent av travis plukke. Her er en plukking mønster som Chet ville bruke ofte:

Hør Det

rekkefølgen av strengene som den basstonene fall er hvordan vi nevne disse mønstrene. Så eksempelet ovenfor ville bli kjent som en 6, 4, 5, 4 mønster.

Dette er best brukt til akkorder som root notater falle på sjette streng. Chet noen ganger ville forenkle denne inn i en 6, 4, 6, 4 mønster. Som du kan sikkert gjette, basstonene bare falle på 6. og 4. strenger i dette tilfellet.

For å hjelpe på melodien og harmonier skiller seg ut mer, Chet ville palm mute bassen når travis plukking . Dette er viktig å gjøre som det virkelig hjelper både harmoni og melodi til å sitte på toppen av bass og funksjon, i stedet for å bli mistet i den. Chet vil også bruke en tommelfinger pick til alle tider, og jeg anbefaler deg å gjøre det samme som dine basslinjer vil høres mye bedre å bruke en. Det kan ta litt å få bruk for, men er vel verdt innsatsen for lyden du får

Her er et eksempel på travis plukk komplett med melodi:.

Hør Det

Dette er typisk hvordan Chet Atkins ville legge melodi med sin basslinje, fortsetter å plukke en 6, 4, 5, 4 mønster. Bassen er som din tidtaker, og drivkraften bak linjen, som det alltid faller i takt. Noen av melodien notater er hørtes samtidig som bassen, men andre faller i mellom beat, på offbeat som det er kjent.

Ved å fokusere på bassen og bruke den som et referansepunkt for da vet hvor du skal spille melodien notater vil hjelpe deg mye i å holde alt i gang og grooving sammen.

Så hva med akkorder som root noter er på femte streng? Anmeldelser

Her er hvordan Chet vanligvis ville forholde seg til disse:

Hør Det

Som du kan se bass er nå endret til en 5, 4, 6, 4 mønster i referanse til rekkefølgen av strengene hvor den faller. Chet vil noen ganger spiller en variant av dette er kjent som en 5, 4, 5, 4 mønster, men den ovenfor var mye mer vanlig i hele hans spillestil.

Så la oss nå ta våre travis plukke og bruke det til en 12 takters blues. Så snart jeg lære noe nytt på gitar, jeg leter etter så mange måter mulig å bruke det i min egen spiller fordi jeg vet at dette er nøkkelen til å mestre det.

Mønstrene brukt i de 12 bar blues under er fra våre eksemplene ovenfor:

høre det

* Du må flytte andre fingeren til andre slite sjette streng for en av basstonene i B7 akkord. Dette er en annen vanlig travis plukke manøver

dobbeltgrep. Harmonisering Med tredje største og 6. største

A dobbel stopp er når du spiller to notater sammen samtidig på gitar. Disse notatene kan være på tilstøtende og ikke-tilstøtende strenger. Chet brukt dobbeltgrep mye i hele hans spiller. De fleste ganger de to notatene han spilte laget enten en tredje eller sjette harmoni.

Chet ville ofte bruke disse dobbeltgrep å harmonisere melodier av låtene han spilte så vel som å fylle lommene mellom en vokallinje hvis han lekte med en sanger. Resultatet ville være vakre og rike høres melodiske linjer som ville funksjonen tungt hele Chet spillestil.

For enkelt å bruke harmonier av tredje og 6. største i ditt eget gitarspill, må du være i stand til å visualisere dem på gripebrettet. Nedenfor er to diagrammer som vil få deg i gang gjør akkurat som på de 3 beste strenger av din guitar.

Thirds

Sixths

There er flere måter du kan slite harmoniene ovenfor. Jeg har gått med på at jeg mener å være den mest logiske og effektiv måte ved å opprettholde den andre fingeren på tredje strengen hele, og å ha den første og tredje fingre slite høyere notat i hvert harmoni.

Neste skritt er å få disse harmonier inn noen faktiske riff. Her er noen i stil med Chet Atkins som begynner med en kombinasjon av tredje og 6. tilkoplings en D7 til G akkord:

Hør Det

Sliding inn i disse harmonier, slik tilfellet er i begynnelsen av 1. og 3. barer ovenfor, ble noe Chet ville ofte gjør.

Denne neste slikk kombinerer harmoni av en tredje sammen med noen enkle notater over en G7 akkord:

Hør Det

Chet vil ofte legge pynt på disse harmonier som pull off i den siste linjen i eksempelet ovenfor. Ting som lysbilder, hammer ons og pull-offs vil legge noen virkelig kule lyder til harmoniserte linjer.

Denne siste slikk skisserer en C7 til F akkord endring og utelukkende bruker 6te største :

Hør Det

Bortsett fra dem med tungt hele Chet Atkins 'spiller, 3.-tallet og 6th er bør være en del av noen gitarister arsenal. De har en unik sound og gir en flott kontrast tekstur til dine eneste tone linjer. Jeg anbefaler at du begynner å få disse inn i gitarspill i dag!

Tenk på denne artikkelen som et utgangspunkt, og ikke et endepunkt, når det kommer til gitarspill av Chet Atkins. Vi har så vidt skummet overflaten av hva denne store gitarist gitt gjennom hele sin karriere, men hvis du gjennomføre det du har lært her i din egen spiller, vil du være av en god start.

Sjekk ut denne gratis eBok og lyd handler om raske banjo roll fingerpicking mønstre for akustisk gitarspill. Banjo ruller var et annet sentralt element til Chet Atkins gitarspill stil, og du vil lære alt om dem i denne eBok.

Om forfatteren:

Simon Candy er en svært erfaren og ettertraktet gitar instruktør hailing fra Melbourne, Australia. I tillegg til å drive sin egen gitar skole, spesialiserer Simon også i undervisning for akustiske gitarister, undervisning en rekke forskjellige stilarter inkludert blues, jazz, rock, og fingerpicking. Anmeldelser