Bottle Glass Violin av Park U.

Bottle Glass Violin

ble gjort av Picasso i 1912. Fra 1912 Picasso

slått til tegne eksperiment av syntetisk kubisme. Bildene viste klart denne nye stilen. I dette bildet kan folk skille flere grafer basert på ordinære virkeligheten av bilder: en flaske, et glass og en fiolin. Her var fokus for oppmerksomheten til maleren fortsatt den grunnleggende form.

Men problemet her var med en ny holdning til å behandle. I analysen av Cubist virker

, ble bildene redusert til sine grunnleggende elementer, som ble nedbrutt i mange små stykker. Picasso tok disse blokkene som bestanddeler og konstruert den nye rekkefølgen av bilder og plass. Han koblet slag for å få et klart bilde struktur, noe som reflekterer en grundig og rasjonell maleri prosedyre. Men nå, i de syntetiske kubisme fungerer, hva han adopterte var i strid med programmet. Han var ikke lenger å ta den virkelige bildet som utgangspunkt for å segment mot de grunnleggende elementene, men han tok disse grunnleggende elementer som utgangspunkt for å endre grunnleggende formen og overflaten i objektive bilder og grafikk. Det vil si, før han uttrykte flaske, glass og fiolin, hadde han gjort en abstrakt, velorganisert og godt arrangert bilde struktur.

Ved å forlate med maling og pensel, han selv fikk en mer objektiv virkelighet. Han brukte papir, tapet, tre korn papir, og andre lignende materialer til collage blokker med forskjellige former. Disse blokkene viste utsiden ordet på den ene side, og avslørte sin enhet og uavhengighet med organiske kombinasjon på den andre siden. Det var ikke rart at hans kunsthandler og hans venn Kahnweiler gang utbygd ham: «Selv uten pensel ferdigheter, han fortsatt kunne gjøre det beste arbeidet." I denne collage maleri, et stykke avis på venstresiden representert en flaske, og det stykke tre korn papir representerte en fele. Og disse få sterke linjer med trekull blyant skisserte og gjort denne konverteringen realisere og integrere disse irrelevante collage materialer til en organisk enhet.

Collage kunst språket var det viktigste symbolet på kubistiske malerier

. Picasso sa en gang: "Selv om fra estetisk perspektiv, folk foretrekker også kubismen. Men papiret lim er den virkelige kjernen folk har funnet." I bruk av dette språket, var det åpenbart at Picasso var mer dristig og fantasifull enn andre kubistiske malere (som Braque, Griess).