The Tribute Money av Park U.

var et religiøst maleri av en religiøs gjenstand stor mur (på den tiden freske var en veldig populær stil i Italia), som var en representant for arbeidene til Masaccio

. Ulike mennesker og ulike scener var sant med en følelse av volum. Hvert uttrykk og handlingen var som skal beskrives ut fra forskjellen mellom dem fra det synspunkt av ytelsen forhold og mentale tilstand. I de med lineære perspektiv av bygninger og naturmiljøet, folk ble plassert i sine respektive posisjoner, som ekte liv scener. Her på ingen måte som understreket de internasjonale gotiske maleri dekorative ordninger, jakten på vakre linjer og farger av skyggen. Den fulle kroppen kan være litt klønete, men svært reell. Lineær modellering rytme styrket monumentale fresco. Real og momentum var Masaccio arts egenskaper

maleriet i serieform avbildet tre tomter. Stoppe, fange fisk og levering av skatt. Denne religiøse historien ble helt portrettert som sanne sekulære scener av maleren, som gjenspeiler de romerske tollere innsamlet skatt til Jesus. Den tidlige renessanse maleri gjort Kristus og hans bakken i sentrum og helhetlig perspektiv fokusert på Kristi hode. Lyset og kirken vinduet var i samme retning, som utgjør en hittil ukjent i realistisk effekt. Folk i maleriet var vanlige folk på den tiden. Basert på sin egen identitet og posisjon, ble de riktig plassert i den virkelige miljøet tråd med perspektivet regelen, som hadde en vidtrekkende følelse. Tegnene ble portrettert høytidelig og verdig med en kortfattet og klar struktur. Vasali sa, "Masaccio gjør karakterene stå på fast grunn og fast stå på land." Masaccio første merke effekten av lys for ytelsen objekt og gjøres til gjenstand fylt med lys og luft; og gjennom skildringen av lys og luft, produsert karakterene og miljøet på skjermen den fjerne følelsen. Kunsten utforskning av Masaccio la grunnlaget for den realistiske kunsten skapelsen.