Dyr i Zen Malerier - Feng Shui Wall Art Decor av Alex Fabelli

Med sine rene, monokrome linjer og enkle fag, Zen malerier er et ideelt valg for vegg kunst i minimalistisk interiør. Også kjent som Sumi-e, blir blekket vaske male karakteristiske for Zen art gjort med en børste i likhet med kalligrafi børste og avsmalnet til en fin spiss, nesten alltid i svart. Kunstnerens navn er ofte lagt i røde stemplet tegn.

Dating til Tang-dynastiet i Kina, er denne stilen av linjen maleri ofte brukt for å skildre dyr, landskap og dyreliv i en delikat, abstrakt ekspresjonistiske form. Akkurat nok detaljer i form og tone er inkludert for å gi dyrene en myk, livlig kvalitet.

Ofte gjennomført på en rask, stemningsfull måte, kan japanske Zen malerier skildre en munk, eller sekulære temaer med akademisk symbolsk betydning slik som blomstring plommer, bambus og fugler. En enkelt penselstrøk kan variere dramatisk i tone å etablere tekstur og dybde i en elegant, nyansert linje. Svært absorberende papir eller silke blir ofte brukt som materiale, selv om sumi-e malerier kan også bli funnet i lerret veggen kunst utskrifter.

Zen malerier er også ofte abstrakte malerier, og delvis abstraksjon er typisk for malerier som har blomster, fugler eller andre dyr. I Zen landskapsmaleri, er det ingen forsvinningspunktet, og linjene etablere en horisont i stedet kjøre over på siden i en parallell struktur. Dette legger et element av den surrealistiske til scenen, noe som er vanlig innbilt eller bare løst inspirert av faktiske steder.

I Zen buddhisme to viktige begreper gjelder den kunstneriske følsomhet av landskapet og naturen malerier, wabi og sabi. Mens wabi stimulerer tankene og følelsene til å tenke abstrakt essensen av den virkelige, er sabi prinsippet om estetikk som innebærer gledelig sansene. I Zen estetikk, er melankoli, ensomhet og alder favoriserte fag, og rustikke, naturlige innstillinger er typisk for portrett kunst og andre skildringer av menneskelige figurer.

I løpet av Edo perioden, da adelen beskyttet japansk kunst, kraftig dyr Tallene dominerte i sumi-e malerier som hauker, hester og okser. Sparrows og gjess er favoritt fugler avbildet i blekk malerier fra denne perioden. Spurven symboliserer lykke i Japan, og er ofte avbildet som flyr rundt lekent eller plassert på bambus. Kranen er også et viktig tema i blekk vask maleri, elegant og symbolsk for lykke.

Tigrene er spesielt populære fagene for lerret veggen kunst, ofte malt som om de er sprengning ut av rammen til trussel rommet . I Zen malerier, aper er også populære fag. Den japanske snø ape eller macaque er en spesielt vakker innbygger av fjelllandskapet, kjent for menneskelignende ansiktsuttrykk og atferd.

Boneless malerier av svømme koi eller gullfisk er også populære fag for japansk kunst på veggene. Noen ganger avbildet i farger, er de likevel realisert i samme fritiden, elegant stil som monokrome Zen pensel.

Surreal monstre og mytiske skapninger kan også bli funnet i Zen malerier, inkludert demoner, spøkelser og drager. Løve hunder (shi-shi) er mytiske skapninger som ofte sitte rolig ved porten til Shinto helligdommer og frastøte onde ånder, mye som foo hunder som beskytter kinesiske templer. De vokte templene i par, vanligvis i utfyllende positurer. En holder munnen åpen for å skremme demoner unna, og den andre holder sin munn lukket for å holde på de gode åndene.

Dyr er også noen ganger avbildet i antropomorfe handlinger som mock menneskelig atferd med metafor, som Lewis Carroll fantasy . I en berømt maleri av Katsushika Hokusai, er historiske kamper mellom samurai og småbønder avbildet allegorisk i en kamp mellom en bonde og en blekksprut som har beslaglagt en av hans verktøy.

Insekter er også brukt for å symbolisere folk kunstneren søkt å gjøre narr av, som føydalherrer gjennomført værs i en palanquin av tjenere. Andre malerier feire den naturlige skjønnheten av insekter som pinnedyr, som regnes som heldig.